Книга вопросов. Как написать сценарий мультфильма — читать онлайн бесплатно полностью

Несмотря на один и тот же прием псевододокументалистики, первый фильм – это комедия, второй – фильм ужасов, а третий – фантастический фильм. Обращение к жанру мокьюментари в анимационном кино не часто, но встретить можно. Прекрасный пример – анимационный проект Ника Парка «Условия существования» (1989). В этом пластилиновом мультфильме зритель видит, как журналисты берут интервью у зверей из зоопарка на тему их жилищных условий. Звуковая основа фильма – реальные интервью, взятые у жителей поселков, домов престарелых, семьи, живущей прямо в магазине, у бразильского студента, живущего в старом отеле и жалующегося на тесноту и пыльцу, от которой у него аллергия. Таким образом, это редкий пример, когда жанр фильма зависит от той информации, которой зритель владеет при просмотре – если знать, что интервью документальные, то анимационное изображение лишь подчеркивает драматичность рассказываемых историй и перед нами документальное анимационное кино, но если этого не знать, то зритель идет от изображения, и жанр получается мокьюментари.

Не менее удивительный пример, когда художественное кино притворяется не документальным кино, а другим художественным кино, старым, принадлежащим определенной эпохе. Фильм Карла Райнера «Мертвецы пледов не носят» (1982) построен как остроумная сценарная и монтажная игра, когда в новый фильм в стиле нуар вклеены куски известных старых фильмов в стиле нуар. Конечно, это выглядит как оригинальный остроумный аттракцион, и не может не тронуть зрителя. В воображении можно представить такой же ход и с анимационными фильмами, когда в новый сюжет вплетены отрывки из старых черно-белых анимационных фильмов.

Еще одним отдельным направлением или жанром околодокументального личного кино можно назвать некоторые фильмы немецкого режиссера Вернера Херцога. В его фильме «Уроки темноты» (1992), в котором показаны последствия войны в Персидском заливе, удивительным образом замалчивается любая информация про саму войну, и таким образом у зрителя создается очень странное впечатление от увиденного. Балансируя между чисто художественным и чисто документальным кино, Херцог порой оказывается в совершенно новом кинопространстве, которое можно назвать поэтическим. Таким является его фильм «Фата Моргана» (1971), в котором удивительные и фантазийные закадровые тексты совмещаются с реалистичными документальными съемками Северной Африки. Другим потрясающим примером такого поэтического околодокументального кино можно назвать фильм Криса Маркера «Без солнца» (1983). Этот фильм тоже построен на совмещении документальной хроники путешествия с закадровым текстом – личными письмами, которые цитирует и про которые рассказывает жена главного героя.